Articles by REBECA SANMARTIN BASTIDA
María de Santo Domingo
Oxford Bibliographies in Renaissance and Reformation, 2025
Dal ‘Catalogo delle Sante Vive’ al volume ‘Sante Vive in Europa’
Rivista di Storia della Chiesa in Italia, 2024
Per rendere omaggio a Gabriella Zarri, vi presento il progetto che abbiamo sviluppato in Spagna: ... more Per rendere omaggio a Gabriella Zarri, vi presento il progetto che abbiamo sviluppato in Spagna: il “Catalogo delle
sante vive”. Esso è confluito nel volume XXXIII dell’«Archivio italiano per la storia della pietà» intitolato Sante vive in Europa (secoli XV-XVI) e ottimamente coordinato da Alessandra Bartolomei Romagnoli.
sante vive”. Esso è confluito nel volume XXXIII dell’«Archivio italiano per la storia della pietà» intitolato Sante vive in Europa (secoli XV-XVI) e ottimamente coordinato da Alessandra Bartolomei Romagnoli.
Revista de Poética Medieval, 2024
eHumanista, 56, pp. 125-138, 2023
Cuadernos De Filologia Clasica Estudios Latinos, 1998
(1412-1488) escrito a mediados del sigo xv, en el que el autor de la Crónica de los Reyes Católic... more (1412-1488) escrito a mediados del sigo xv, en el que el autor de la Crónica de los Reyes Católicos trata la materia troyana situándose en la tradición anti-homérica. En este estudio se analizan las fuentes de esta obra que ha pasado desapercibida por la crítica. Origen de Troya y Roma is a work written by Diego de Valera (1412-1488) in te middle of te fxfteenth century. The autor of Crónica de los Reyes Católicos speaks of Troya in an anti-homeric way. This study deals with te sources he used in a work that has been mostly ignored by scholars. La obra de Diego de Valera Origen de Troya y Roma, escrita entre 1455 y 14601 y sacada a la luz en la Biblioteca de Autores Españoles por Mario Penna en 19592, aún no ha recibido la atención que merece por parte de la En este período Valera compone cuatro obras, entre las que se encuentra la nuestra, fruto de sus estudios en la biblioteca del conde de Haro en Medina del Pomar, véase Jesús O. A. Rodríguez Velasco, El debate sobre la caballería ea el siglo XV. La tratadística caballeresca castellano en su marco europeo, León 1996, p. 239. 2 p~texto aparece en el t. 116 de la BAE, Prosistas castellanos del siglo XV. 1, edición y estudio preliminar de Mario PensiL Madrid 1959, pp. 155-159; su editor dice publicarla sólo a titulo de curiosidad y la califica de menos interesante que otras obras de su autor, cd. cit., p. CXX. Hemos podido consultar los folios 149r-156r del manuscrito 12.
Bulletin of Hispanic Studies, 2003
Este artículo estudia la estética del teatro de Echegaray a la luz del discurso que pronuncia ant... more Este artículo estudia la estética del teatro de Echegaray a la luz del discurso que pronuncia ante la Real Academia Española, que aclara aspectos mal entendidos de su obra. Echegaray ha sido considerado durante mucho tiempo corno un epígono del Romanticismo y sus dramas han sido tachados de post-románticos. Este artículo propone una nueva no.menda tura: 'manierista', para una puesta en escena que se recrea en su propia retórica formalista, así como en la falsedad y la exageración. El dramaturgo fue muy consciente de esa falta de realismo en argumentos y personajes que tantas veces le achacaron los críticos contemporáneos (y, siguiendo su estela, parte de la crítica literaria del último siglo), pero defendió este aspecto en su obra teórica, donde da el nombre de 'idealismo' (el único aplicable entonces a lo que no era realista) a lo que hoy podemos entender como una aproximación hacia la futura estética vanguardista.
Medievalia, 2023
Durante siglos, la figura ambigua del rey don Pedro ha servido para definir la tiranía, la justic... more Durante siglos, la figura ambigua del rey don Pedro ha servido para definir la tiranía, la justicia, la seducción amorosa y la locura de una época. Este artículo se centra, concretamente, en lo que ha supuesto ese imaginario colectivo para la contemporaneidad, partiendo del estudio de la obra Baraja del rey don Pedro, de Agustín García Calvo, ganadora del Premio Nacional de Literatura Dramática en 1999. Interesa en particular analizar cómo esta pieza de teatro ayuda a entender tres conceptos importantes para la estética posmodernista y para el Medievalismo contemporáneo: el rechazo del archivo último y verdadero, la atracción libidinosa de lo grotesco y las estrategias intensivas del lenguaje planteadas en la teatralidad contemporánea.
Journal of Medieval Iberian Studies, 2021
This article introduces the “Catalogue of Living Saints,” a wiki catalogue that provides knowledg... more This article introduces the “Catalogue of Living Saints,” a wiki catalogue that provides knowledge about the lives of Castilian charismatic women, prior to Teresa of Ávila (d. 1582), who acquired reputations for holiness in their own times. The lives of these “holy” women show great contact between court and convent, and they contribute to better understanding the history of women and their subsequent impact on society. The collected lives appeared in a diversity of sources: manuscripts of the fifteenth through seventeenth centuries, including conventual books and compendia ontaining lives of saints, handwritten and printed chronicles of religious orders in sixteenth- and seventeenth-century Castile, and other works. Thus, the Catalogue recovers several texts that have never been printed before and that in most cases were never edited independently. Furthermore, it integrates the development of a database in order to
understand the different proposed hagiographical models and their performative shape and spatial distribution of power. Additionally, this article discusses how gathering, editing, and reading the lives of these women via an open-access virtual tool creates a new hermeneutical framework regarding the materiality of the original codices and printed volumes. Finally, it proposes mitigation measures in the near future to bring contemporary reading practices (and interpretation) closer to historical ones.
understand the different proposed hagiographical models and their performative shape and spatial distribution of power. Additionally, this article discusses how gathering, editing, and reading the lives of these women via an open-access virtual tool creates a new hermeneutical framework regarding the materiality of the original codices and printed volumes. Finally, it proposes mitigation measures in the near future to bring contemporary reading practices (and interpretation) closer to historical ones.
M. Lodone & R. Sanmartín, “Da Piedrahita a Roma. María de Santo Domingo e l’Italia (con l’edizione di tre lettere)”
Hagiographica, 29, 287-312, 2022
In early 16th-century Castile, the Dominican María of Santo Domingo became famous because of her ... more In early 16th-century Castile, the Dominican María of Santo Domingo became famous because of her mystical raptures, which brought her as many admirers as critics. The article focuses on María’s three surviving letters, highlighting exchanges and encounters with Italy. María’s relation with Italian culture was surprisingly important, starting from the crucial model of epistolary writing represented by Catherine of Siena, already followed by a Castilian beata of an earlier generation, María of Ajofrín. Girolamo Savonarola and his charismatic follower Lucia Broccadelli also had a considerable influence on María visions. On the other hand, María of Santo Domingo received harsh criticism from the Italian humanist Pietro Martire d’Anghiera and from the General of the Dominicans, Tommaso de Vio. A further glimpse of her relations with Italy, particularly with Rome, is offered by the so far unknown figure of a curial employee, García Valdés. The appendix provides the first critical edition of the three letters.
Hispania Sacra, 2020
En este artículo se abordará cómo la beata jerónima María de Ajofrín (?-1489) encabeza la emergen... more En este artículo se abordará cómo la beata jerónima María de Ajofrín (?-1489) encabeza la emergencia de una nueva autoridad espiritual femenina ortodoxa en el último tercio del siglo XV a través de sus carismas y de su relación con los siguientes ámbitos: 1) con el modelo de Catalina de Siena y, secundariamente, de otras santas; 2) con la comida y la eucaristía; 3) con la corte de los Reyes Católicos; 4) con la Inquisición y las autoridades eclesiásticas; 5) con el libro; 6) con el arte; y 7) con la puesta en escena de la palabra y el silencio.
Distribution électronique Cairn.info pour E.N.S. Editions. © E.N.S. Editions. Tous droits réservé... more Distribution électronique Cairn.info pour E.N.S. Editions. © E.N.S. Editions. Tous droits réservés pour tous pays. La reproduction ou représentation de cet article, notamment par photocopie, n'est autorisée que dans les limites des conditions générales d'utilisation du site ou, le cas échéant, des conditions générales de la licence souscrite par votre établissement. Toute autre reproduction ou représentation, en tout ou partie, sous quelque forme et de quelque manière que ce soit, est interdite sauf accord préalable et écrit de l'éditeur, en dehors des cas prévus par la législation en vigueur en France. Il est précisé que son stockage dans une base de données est également interdit. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) Document téléchargé depuis www.cairn.info-88.23.21.39-07/06/2020 18:03-© E.N.S. Editions Document téléchargé depuis www.cairn.info-88.23.21.39-07/06/2020 18:03-© E.N.S. Editions
Edad de Oro, 2019
Las visionarias castellanas que escriben al final del siglo xv y comienzos del siglo xvi se han e... more Las visionarias castellanas que escriben al final del siglo xv y comienzos del siglo xvi se han estudiado desde aproximaciones feministas que han tenido como punto de partida la división binaria del género representada en sus palabras, pero existen otras maneras de otorgar autoridad a estas mujeres que no implican un entendimiento diferenciado de los dos sexos. Una de esas maneras, como voy a proponer aquí, es la relación que mantienen con los objetos, en concreto con las artes visuales, un aspecto que se ha estudiado muy poco a diferencia de lo que sucede con otras comunidades femeninas europeas. Este olvido es un error que debemos subsanar porque la relación entre las imágenes y las beatas visio-narias que triunfaron en la época de los Reyes Católicos y Carlos V, es decir, en tiempos de la Reforma, nos proporciona pistas esenciales sobre la emergencia de la autoridad espiritual femenina en Castilla, antes de santa Teresa, cuando desde el beaterio accedieron a la esfera pública y alcanzaron liderazgo religioso. Y lo hicieron en una región con unas circunstancias particulares que no encontramos en otras partes de Europa, en concreto en una sociedad donde todavía existían en conflicto diversas razas y religiones.
Revista de Poética Medieval, 2017
En las últimas décadas del siglo xx hablamos de representación en la literatura a partir de una s... more En las últimas décadas del siglo xx hablamos de representación en la literatura a partir de una serie de conceptos que surgen en torno al marbete de teatralidad. En una sociedad dominada por la mirada del tercero, la del Dios cristiano, no debe extrañar que la escritura emplee la teatralidad como un mecanismo de expresión. En estudios recientes se ha reconsiderado la espiritualidad femenina como un proceso en el que las religiosas, más que ser objetos pasivos del favor divino, lo construyen. Las visiones y los éxtasis se han posicionado al lado de los rituales de celebración de la Navidad o de la Pasión de Cristo, configurados todos como actos que elaboran una devoción femenina distintiva. Unas performances que suelen incluir una demostración visual y auditiva de la devoción por lo divino ante una audiencia, unas actividades rituales que combinan repetición, identificación genérica, imitación. En el caso de los discursos de dos visionarias reconocidas del siglo xvi: María de Santo Domingo (1486?-1524) y Juana de la Cruz, consideramos su devoción performativa como dramática o teatral porque representan sus éxtasis ante un público (que puede estar formado tanto por las terciarias de la casa como por el estamento nobiliario o eclesiástico) que reconoce su actuación Revista de poética medieval, 31 (2017), pp. 15-38, ISSN: 1137-8905 * Este trabajo se encuadra en el Grupo de Investigación Consolidado LAiREM (AGAUR 2014 SGR 894), en el ITEM de la Universidad Complutense, en el Proyecto I+D «La conformación de la autoridad espiritual femenina en Castilla» (Ref. FFI2015-63625-C2-2-P) y en el Proyecto de investigación I+D «Traza y figura de la danza en la larga edad media: corpus iconográfico textual y etnográfico en la península ibérica y su proyección latino-americana (DANAEM)» (Ref. FF12013-42939-P), los dos últimos financiados por MINECO/FEDER.
Journal of the School of Languages, Literature and Culture Studies, 2017
Desarmando el rostro de la muerte: El ritual alegórico del Ars moriendi 1 A Óscar Comago No other... more Desarmando el rostro de la muerte: El ritual alegórico del Ars moriendi 1 A Óscar Comago No other age has so forcefully and continuously impressed the idea of death on the whole population as did the fifteenth century 2 Pero, si la naturaleza ha estado desde siempre suy'eta a la muerte, entonces desde siempre ha sido ta1nbién alegórica. 3 I El Ars ?noriendi, que aparece a mediados del siglo XV en lengua latina, se traduce por toda Europa y se difunde intensamente a fines de este siglo y comienzos del siguiente. 4 Este texto podía presentarse en dos formas: como tratado, más largo y generalmente sin ilustraciones, o como el Ars propiamente 1 Este trabajo se ha realizado con la ayuda de una Beca Posdoctoral de la Fundación Cajamadrid.
A mi padre Este artículo aborda dos maneras de escribir la Edad Media, las de los autores gallego... more A mi padre Este artículo aborda dos maneras de escribir la Edad Media, las de los autores gallegos Emilia Pardo Bazán y Ramón del Valle-Inclán. Los dos compusieron una misteriosa historia corta con un peregrino como personaje principal o secundario, pero cada uno de ellos eligió un modo diferente de dibujar este personaje y de presentar el mundo que le rodea. El particular enfoque medievalista derivará de la posición estética y, en último término, del compromiso personal con Za mirada de la cultura contemporánea. Estudiando Za descripción del peregrino y de la vida diaria del pasado podemos identificar qué elementos del Medievo son elegidos para incluir en la ficción y aproximarnos al significado último de la codificación cultural que cada autor lleva a cabo.
Jamais nul temps nous ne sommes assis; Puis ¡;a, puis la, comme le vent varíe, A son plaisir sans... more Jamais nul temps nous ne sommes assis; Puis ¡;a, puis la, comme le vent varíe, A son plaisir sans cesser nous charrie, Plus becquetés d'oiseaux que dés a coudre. 1 5 Sarah Webster Goodwin, Kitsch and Culture: The Dance ofDeath in Nineteen