故事起源播报编辑
故事起源
观星象
早在远古时代，人们观察星象，并将天空星区与地理区域相互对应。 [6-7]天上的牛郎星、织女星，是很早就被古人发现了的恒星。大约在夏朝时，银河东岸的一组被叫作织女星，西岸的一组三星被叫作牵牛。夏商周时期还没有详细的日历，但人人都会观星，日月星辰的变化、寒暑往来就是人们的时间表。在《大戴礼》的《夏小正》中有：“七月，初昏，织女正东乡（向）。”这是记载了织女星出现的时间是七月的傍晚，方位是正东。 [26]
在中国古代星官体系中，牛宿星官由6颗星组成，位于银河的东岸，像两个倒置的三角形，一上一下，很有特点，不过上面的那个三角形更大一些，亮一些。而下面的小三角形正好位于黄道上，这几颗星组成了一个头上有两角，却只有三只足的牛，因此古人称其为“牵牛”。这头“牛”的南边有9颗小星，组成了“天田”，是它耕作的地方，再向南看，在接近南方地平线的地方，是“九坎”9星，坎是蓄水的低地，用于灌溉农田。牛宿的东面紧挨着的是“罗堰”3星，是类似水库的水利设施。“织女”3星位于牛宿的北部，其中的“织女一”星是全天第五亮星，仅次于“大角”星，因此又常直接称为“织女星”。因此“牛宿星”与“织女星”合称为牛郎织女。 [3] [5]
百科x混知：图解七夕节百科x混知：图解牛郎织女
故事雏形
自周代以后，牛女双星故事在中原地区已经开始普遍流传。记载最早的典籍是《诗经》，其《小雅·大东》一首中有：“维天有汉，监亦有光。彼织女，终日七襄，虽则七襄，不成报章。睆彼牵牛，不以服箱。”这是用来讽刺西周初期统治者的，意思是说，高天上有一道河汉，只看着有些光亮;那个踮着脚走路的织女一天挪动七次，却织不成花纹布匹;那个明亮的牵牛，赶着车却不拉东西。这便是最早的牛女神话雏形。虽然只有八句，却说明它在2500多年前就已经存在于民众口头了。 [26]
历史发展播报编辑
历史发展
汉朝时期
西汉时期，织女、牵牛已经被传成两位神人，而且有塑像，面面相对。班固《西都赋》说道：“临乎昆明之池，左牵牛而右织女，似云汉之无涯。” [28]司马迁在《史记·天官书》中就描写了两颗星辰的地位：“牵牛为牺牲，织女，天女孙也。”“牺牲”就是祭祀品，一般指猪牛羊等。而作为彼岸的织女星，却是天女孙。这种描述也成为后世牛郎织女爱情故事的想象基础。汉武帝还为两颗星星立了像。征讨西南时，汉武帝开凿昆明池，池的两侧分别修建牵牛、织女的石像，以昆明池寓意“银河”，两星隔河相望。 [32]李善注引《汉宫阙疏》云：“昆明池有二石人，牵牛织女像。”这些记载可以说明在昆明池畔的左右两侧分别塑有牵牛织女像，他们已经从天上来到人间，在人们的认识上有了人格化转变的迹象。在不断流传和演变中，牛郎织女传说爱情的色彩越来越明显。 [28]刘向在其《淮南子》中提到：“乌鹊填河成桥，渡织女。”鹊桥相会的经典意象已经出现在典籍记载当中。 [27]
东汉应劭的《风俗通义》载：“织女七夕当渡河，使鹊为桥，相传七日鹊首无故髡，因为梁以渡织女故也。”这段话表明，在当时不仅牵牛织女为夫妻之说已经被普遍认可，而且他们每年以喜鹊为桥，七夕相会的情节也在民间广为流传，并融人风俗之中了。 [28]崔寔的《四民月令》则明确了牛郎和织女两人的身份：“七月七，河鼓（即牛郎）、织女二星神当会。”通过崔寔的记载，可看到此时对牛郎的设定还是神仙，并非之后流传的人间放牛郎。并且这时的“牛郎织女”神话故事还只是碎片化的记载，并未形成完整的文本。真正完整描述牛郎织女爱情故事的是东汉文人五言诗《迢迢牵牛星》， [9] [27]这首诗说明那个时候的牛郎织女具备了很多现代传说的基本形态。这里的牵牛织女二星已经成为人物形象， [28]从诗中可以看出，牵牛、织女已是一对相互倾慕的恋人，不过诗中还没有认定他们是夫妻。 [29]该版本可看作牛郎织女故事的完整版本。 [27]
魏晋南北朝
魏晋南北朝后，志怪小说异军突起，牛郎织女的故事也更加完善，并且开始脱离天上神仙的设定，走向世俗化，活得更像凡人了。这一时期的人们开始寻找“牵牛”和“织女”分隔银河两岸的原因。有人幻想是因为牛郎与织女结婚借了天帝钱，还不上钱才被天帝惩罚；还有的人幻想因为织女和牛郎结婚后过上了二人世界，却荒废了织布的工作，因此天帝大怒罚他们分隔两地。 [32]《北堂书钞》卷一五引晋傅玄《拟天问》曰：“七月七日，牵牛织女，时会天河。” [30]最早记载牛郎织女为夫妻的文学作品，要算《文选·洛神赋》了，文中说：“牵牛为夫，织女为妇，织女牵牛之星，各处一旁，七月七日，乃得一会。”由此来看，牛郎织女的故事并不是原本就有的，而是渐渐被古人所意会衍化来的。 [31]
南朝梁武帝之时的殷芸《小说》：天河之东有织女，天帝之子也，年年机杼劳役，织成云锦天衣，容貌不暇整。天帝怜其独处，许嫁河西牵牛郎，嫁后遂废织纴。天帝怒，责令归河东，许一年一度相会。涉秋七日，鹊首无故皆髡，相传是日河鼓与织女会于河东，役乌鹊为梁以渡，故毛皆脱去。 [31]该小说丰富了牛郎和织女的人物形象，突出了织女作为仙女的悲剧人生，从而为其下界与牛郎相恋作铺垫。而牛郎也不再是汉时的神仙人设，而是成为当下盛传版本中提到的人间放牛郎。除此之外，天帝的形象更是一定程度上映射了皇权、父权对于自由婚姻的压迫，突出魏晋南北朝时期追求“人的自由”这一经典主题。 [22]此外，任昉的《述异记》里也有一段记述：“大河之东，有美女丽人，乃天帝之子，机杼女工，年年劳役，织成云雾绢缣之衣，辛苦殊无欢悦，容貌不暇整理，天帝怜其独处，嫁与河西牵牛为妻，自此即废织纴之功，贪欢不归。帝怒，责归河东，一年一度相会。” [31]
唐宋时期
唐代是牛郎织女故事的扩散和分化时期，唐人歌咏七夕与牛郎织女传说的诗、赋、文、小说，无论是数量，还是艺术水准都超过了前代。 [36]此外，唐人张荐写的《灵怪集》中，描写了织女耐不住一年只能与牛郎见一面的寂寞，私自下凡与凡人幽会， [33]这里首次出现了人神相恋的情节设定，虽然男主人公并非牛郎。织女与凡人相会的情节为后世故事中的仙凡相恋开了头。 [23]这和唐代稳定的社会环境，以及女子地位相对较高等都有关系。 [33]
唐代，随着七夕节俗的完善，牛郎织女题材在文物中大量出现，形式也更加多样。唐代铜镜常见鹊桥纹饰，如上海博物馆藏的月宫镜，边缘装饰有鹊鸟展翅图案，虽未直接表现人物，但鹊鸟与七夕的关联明确。《岁华纪丽》引《风俗通》"织女七夕当渡河，使鹊为桥"的记载，为此类纹饰提供了民俗注脚。 [34]
在宋代之前，七夕题材的诗词多就男女主角被迫分离、一年一会的背景赋予牛郎织女愁苦无边的主题内涵。宋代词人则采取同中取异的写法，诗歌情感内涵、主题更加丰富。虽是旧题材，但却是传承中的发展。 [36]宋代关于牛郞织女传说的记载中，出现了飞鹊误传口信和织女拔簮划成天河的记述，晏幾道《七夕》云：当日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。宋龚明之《中吴纪闻》云：昆山县东，地名黄姑。父老相传，尝有织女，牵牛星牵牛因不得渡。今庙西有百沸河。 [35]
宋代瓷器开始出现具象化的场景描绘：磁州窑瓷枕上常有简笔勾勒的牛郎织女图，配合"天长地久"等吉语，反映了市民阶层的审美趣味。这一时期的磨喝乐偶像虽不直接表现牛郎织女，但作为七夕供奉之物，与传说密切相关。元稹《估客乐》中"求利莫求名，求名有所避。求利无不营，磨喝乐成市"的诗句，印证了这类节令文物的商业化生产。元代文物中的牛郎织女题材呈现出多文化融合的特点。青花瓷上的相关纹饰开始吸收戏曲元素：大英博物馆藏的玉壶春瓶，将牛郎织女与《西厢记》人物并列描绘，反映了通俗文学对工艺美术的影响。这种跨界融合与元代杂剧的兴盛直接相关，据《录鬼簿》记载，当时至少有《渡天河织女会牛郎》等三部杂剧演绎这一题材。 [34]
金元时期
金元时期，人们对牛郎织女故事的关注点已经不再是凄凉伤感的长久别离，而是长久别离后愈发欢乐、值得大肆庆贺的团圆喜悦。 [38]在元大都时期，每到七月七日这天，皇宫里和官宦士庶人家都要张挂七夕牵牛织女图，盛陈瓜果、酒饼、蔬菜、肉脯，邀请亲眷、小姐、女流做巧节会。 [37]。这一时期，元曲数量很多，但具体写到牛女故事的作家、作品极少。这其中，杜仁杰他创作的套曲《商调·集贤宾北·七夕》也较完整地描述了七夕佳节的风俗和牛郎织女的爱情故事。 [36]
明清时期
在明代之前，牛郎织女神话传说总是以诗词歌赋的形式在文学作品中出现，成为诗歌中经典的爱情意象。明代也是俗文学的繁荣时期，这一时期有白话小说，牛郎织女传说在这一时期也得到了作家们的青睐，成为文学创作素材。同时，文人们受到明代民主进步思想的影响，他们在对古代文献的整理考证上，有意识地对原来的牛郎织女故事进行加工和改造，展示了明代特有的社会风貌。明代中后期，商业经济迅速发展，伴随着市民阶层的扩大和民主思想的萌芽产生，涌现了以王廷相为代表的反理学的新思潮。民主进步的思想对来源于民间传说的牛郎织女故事产生了深远影响。钱塘梁孟昭撰《曲海总目提要》云：谓南极老人与牵牛弹机，遗二子，华为宝砚，一曰相砚，一曰思砚。牵牛、织女与月中仙子俱谪人间，以砚作合。牛女后身尤星、卫森为夫妇，故名。作者主张把爱情作为婚姻的必要条件和基础，只是她不敢做更明确、更显露的表示，因而用“相思砚”来象征爱情。 [36]
关于牛郎织女的传说，多见于历代诗词歌赋和宋元笔记小说中，这些记载只言片语，没有形成系统的故事情节全貌。明代的《新刻全像牛郎织女传》是古代第一部完整记述牛郎织女故事的中篇小说，它整合了很多文献中关于牛郎织女小故事的资料，全新阐释了主题和故事情节。 [36]
清代舞台上涌现出了大量以牛郎织女故事为题材的戏曲作品，歌颂牛女之间矢志不渝的真情成为这一时期民间创作的主题。《双星图》是存世最久的编演牛郎织女故事的戏曲作品，作者邹山在顺治时成为举人。《双星图·小引》引述了历代典籍中有关牛女传说的史料后说："此正天上一大欢喜部头，胜于月中霓裳羽衣曲多多矣。"可见作者认为牛郎织女是更胜于唐明皇与杨贵妃的经典爱情故事人物，因此致力于这一题材的创作。作者结合了时代因素与个人感悟，使得这部传奇不仅是牛郎织女故事的再次书写，也成为身处特定历史时期的人们的自我表达。《双星图》将故事发生的背景设置在蚩尤反叛天庭的战乱之中，用三十出的篇幅细腻地展示了牛郎织女一见钟情、结为夫妇、沉溺私情、被迫分离及织女受困、牛郎立功、夫妻团圆的全过程，歌颂了他们久经考验始终坚贞不渝的爱情。 [39]
清代还出现了两部非专写牛郎织女主题，但牛女爱情在其中也颇为重要的戏曲，分别是尤侗的《钧天乐》和洪昇的《长生殿》。当牛郎与织女以配角的身份出现在别人的故事中，他们自身的故事也得到新的叙述。《钧天乐》讲的是书生沈白、杨云才高学富，科举考试时却因他人舞弊而双双落榜，二人哭诉于项王庙。项王神灵奏闻于文昌帝君。帝君召试，沈白、杨云分别为状元、榜眼。帝君命乐部奏钧天广乐，予以庆贺。其中第二十八出《渡河》写的是牛郎织女七夕相会之事，剧中的织女、牛郎成婚后荒废职责，上帝不悦，只许两人每年七月七日过鹊桥相会，今限期已满，上帝下旨，赐牛郎永居织室，两人永远团圆，主角之一杨云写催妆诗祝贺。其基本情节仍与白话小说《牛郎织女传》相似，其文辞优美动人，多改编历史上的诗词作为唱词，艺术水平较高。洪昇《长生殿》是清代传奇的扛鼎之作，此剧主讲唐明皇与杨贵妃超越了生死界限的爱情，剧中牛郎、织女成了李隆基与杨贵妃爱情的保护神，牛女传说与李杨爱情结合在了一起。 [39]
在中国封建社会的末期，对牛女爱情的歌颂与对人间真情的渴望在社会上愈发不可抑制。1910年左右，出现了一部由上海大观书局印发的通俗白话小说《牛郎织女》，全书十二回，不知作者姓名。其吸收民间牛女传说的内容，将其与文人阶层流传的情节合二为一，第一次完整地展示后人所熟知的牛郎织女故事的基本面貌。至此，在传统社会上层和下层流传的牛女传说糅合在了一起，因此，《牛郎织女》成为牛女故事传播历史上的里程碑式的作品。《牛郎织女》不仅继承了从古至今受到重视的牛女故事文献，还吸取了民间说书、曲艺中的新创作，最终将牛郎织女故事定格为一对青年男女勇于挣脱旧家庭的束缚、主动追求爱情和幸福生活的成熟文本，完美反映了清末民初这一巨大转型期的时代之声。 [39]
近现代
民国初年，京剧名家王瑶卿沿用了小说《牛郎织女》的架构，编排了著名的戏曲《天河配》，出现了一些设定：牛郎是个凡人；父母双亡、被哥嫂虐待；分家后只得了一头牛；在牛的唆使下，趁织女洗澡，偷了织女的羽衣，成功结婚；王母用金簪划出银河，分隔两人。在当时，《天河配》因为这一情节红极一时，成了后来各种牛郎织女戏曲的底本。 [41]1921年七夕，吉祥戏院上演《天河配》，梅兰芳饰演织女，姜妙香饰牛郎。此次演出梅兰芳有所创新：将织女的传统道装改为古装，并设计了“莲池沐浴”“鹊桥相会”等舞蹈场景；喜鹊搭桥时，放出了数百只活麻雀，满场纷飞，蔚为奇观。梅兰芳改编的《天河配》突出的是一个“情”字：织女是奉旨下凡与牛郎成婚的，后来缘尽返回天庭。由于牛郎追妻不舍，感动了王母，允许他们每年七夕相会。 [24]从20世纪20年代到抗战时期，中国现代作家以牛郎织女神话故事为题材，对牛郎织女神话中的人物形象与故事情节进行反复地改编或重写，展现出了不同时期的文人心理与时代风貌。例如，张碧梧的《牛郎织女团圆记》、赵赤羽的《瞒过了天老爷》以及范烟桥的《镭婚纪念》，这三篇小说全都是从古老的牛郎织女神话中取材，并对牛郎织女故事进行改编或重写的作品。 [42]20世纪30年代经济的巨大变化使作家开始大量关注经济题材，从1931年到抗战爆发前出现了大量经济题材的小说、戏剧、散文等文学作品，成为30年代独特的文学现象。在众多书写农村经济危机、剖析农村社会问题的小说中，1934年8月16日农历七夕节《新闻报》的副刊《茶话》上发表了两篇以牛郎织女神话为题材的小说《牛女的悲哀》与《织女》。在《茶话》的“愿探求社会之真相，供改造社会的思考”的办刊宗旨之下，这两篇小说对牛郎织女神话进行了彻底的改写，将牛郎和织女双双塑造成现实社会中生活困顿的下层农民，书写了他们面临破产失业、家庭破裂、妻离子散的生活困境，折射出了当时中国农村所存在的危机。 [42]
抗战开始以后的1938年七夕，在武汉上演了由龚啸岚、洪深创作的《新天河配》。该剧由李少春主演，前饰喜鹊王、后饰牛郎，袁世海饰演金牛星。剧中将王母阻婚重构为外族入侵背景下的人神抗争，音乐融入了《义勇军进行曲》旋律，还采用了写实布景来表现战火。 [24]
新中国成立以后，《牛郎织女》又被搬上了戏曲舞台，为的是宣传中国第一部婚姻法，那主题也就成了倡导婚姻自由了。 [24]1955年，时任人民教育出版社社长的叶圣陶先生亲自改编，保留了仙女凡夫、兄嫂迫害、偷看洗澡、偷拿衣服等基本设定。但不同于《天河配》中牛郎偷衣服后不肯归还、胁迫织女结婚，课本里的牛郎主动将衣服归还给了织女，双方是互诉衷肠后，自愿结婚，后被王母拆散。后来，牛郎因为“偷衣诱婚”的桥段，被质疑、吐槽，社会观念革新——女性独立意识觉醒和法制观念提高。 [41]2001年苏教版语文教材将盗衣情节彻底删去，让故事更加干净纯粹。 [40]
故事情节播报编辑
故事情节
牛郎织女的传说版本有多种，其主要情节基本为以下所述：
西周时齐地有一贫苦人家，父母早丧，幼弟依兄嫂度日，每日出外牧牛，人们把他叫作“牛郎”。牛郎渐渐长大，他的嫂子却一直不喜欢他。于是他牵着一条老黄牛流浪到一片荒山下结茅而居。老黄牛的来历不凡，它是天上的金牛星，因触犯天条而被谪降人间受苦受难，有感于牛郎对它的饲养，除了感恩图报辛勤耕作外，还挖空心思要为牛郎撮合一段美满的良缘。 [43]
一天，天上的织女和几位仙女一起下凡人间到河里洗澡。老牛对牛郎说，那个长得最漂亮的就是你的媳妇，她下河洗澡后，你可偷偷地把她的衣服收起来，她就会做你的媳妇，并一再嘱咐千万不要拿错衣服。牛郎待织女和她的姐妹们下河洗澡后，便按照老牛的指点拿走了织女的衣服，在仙女们洗完澡上岸穿上各自的衣服后，织女却找不见自己的衣服。仙女们怕在人间待时间久了回去不好交差，便先走一步。这样，牛郎、织女认识后，二人互生情意，织女便做了牛郎的妻子。牛郎和织女结婚后，男耕女织，情深意重。织女还把从天上带来的天蚕分给大家，教大家养蚕、抽丝、织绸缎。眨眼三年，织女为牛郎生下一男一女两个孩子，一家人生活得很幸福。但好景不长，这事很快让天帝知道，王母娘娘便带天兵天将，强行把织女带回天上，拆散了这对恩爱夫妻。 [43]
牛郎上天无路。老牛告诉牛郎，在它死后，可以用它的皮做成鞋，穿着就可以上天，说完老牛就断了气。牛郎忍着悲痛用老牛的皮做了鞋，把一对儿女放入两只箩筐，穿上牛皮做的鞋，用肩挑起两个孩子，腾云驾雾上天去追织女。眼见就要追上时，却被王母娘娘看见。王母娘娘随即拔下头上的金簪，在牛郎与织女之间一划，一道波涛汹涌的天河就出现了，把牛郎和织女分别隔在两岸。从此，牛郎和织女，一个河东，一个河西，遥遥相对，却无法相见。牛郎织女的忠贞爱情感动了喜鹊。每年夏秋之间，趁银河风平浪静之时，千万只喜鹊飞来，群集河上，口尾相衔，搭起一座鹊桥，让牛郎织女走上鹊桥相会。王母娘娘对此也无奈，只好允许两人在每年的农历七月七日于鹊桥相会。 [43]
文化内涵播报编辑
文化内涵
牛郎和织女二人，无论都是天上仙人，还是一仙一凡，都传达出民间大众对忠贞不二爱情的追求。爱情忠贞、家庭和睦就是牛女故事的主旨。而它的文化内涵也是多方面的。 [44]
人神通婚合理化
人神通婚合理化
牛郎织女是反天条、反封建的。二人的结合是原始性的抢婚（抢衣）习俗的艺术再现，但他们又是专一的爱情，是大胆的仙凡结合，无法再分开。天帝（王母）让他们逢七相会是合乎情理的。在当今流传的一些故事中，织女苦于天上孤寂，不好好织布主动来就牛郎，这便多了一层个性解放的题旨，突出了叛逆精神。 [44]
爱情层面
在爱情层面，“牛郎织女”有多重叙事，也可从中看出不同朝代的“古人”的爱情观念。秦汉时期的“牛郎织女”更多呈现出自由的婚恋观，牛郎织女故事中织女三年逃离，明显是一种逃婚，从一而终是后来的观念，自由的婚姻才是古代婚姻的本质。而后，渴望重聚成为新的价值选择，故七夕相会是对于轻率分离的一种修正。 [45]此外，还通过牛女二人的悲欢离合告诉后人：要让有情人终成眷属，更提醒那些做父母、长辈的不要当棒打鸯的王母娘娘，为儿女择婚，不要看门第、权力地位、钱财、学历等。 [44]
自主婚姻
牛郎和织女二人的结合属于自主婚姻。婚后二人男耕女织、幸福美满。他们爱得忠贞、别得凄楚，能够感天动地，才争得了每年七夕相会的权利。这个故事不是大悲剧，也不是大团圆结局。它余音绕梁，韵味悠长，令人一咏三叹，又令人充满希望。这是仙女思凡，又私自成婚，生有儿女，遭受波折，上到天堂隔在银河两岸，长相思、不相忘，离得痛苦，合得正大光明，令人牵挂，使人慨叹。主题好，意境好，人物形象好，结局好，是这则故事的最大优点。其中的内涵和当代有关法律条文、政策规定都十分吻合。 [44]
农耕文化
中华文明数千年发展历程中，农耕文化占据主导地位，尽管周边存在部分